Dans cet épisode de "La partition", plongez au cœur de la New Wave of British Heavy Metal, un courant musical novateur apparu à la fin des années 70 en Angleterre. Cette fusion audacieuse entre le heavy metal et le punk a donné naissance à des groupes emblématiques tels qu'Iron Maiden, Judas Priest et Def Leppard. Originaire de Sheffield, ce dernier a marqué les esprits avec son troisième album, Pyromania, qui a su conquérir un public plus large grâce à sa accessibilité. La renommée de Def Leppard a même traversé l'Atlantique jusqu'aux États-Unis, propulsant des titres comme "Photograph" au sommet des classements musicaux. Toujours actif sur scène, le groupe continue d'enflammer les foules outre-Atlantique. Ne manquez pas le documentaire captivant diffusé sur Arte pour explorer l'histoire fascinante de ce mouvement musical révolutionnaire.

Dans cet épisode de "La partition", plongez dans l'histoire fascinante de Mike Brandt, un chanteur au talent indéniable et à l'ambition débordante. Découvert par Céline Vartan et son secrétaire en Iran, il est rapidement propulsé sur le devant de la scène musicale. Avec Jean Renard comme parolier, Mike connaît le succès fulgurant grâce à son tube incontournable "Laisse-moi t'aimer". Cependant, une ombre vient assombrir sa trajectoire lors d'un concert mémorable à l'Olympia qui se solde par un échec cuisant. Critiqué et fragilisé, Mike Brandt prend la décision radicale de se retirer de la scène parisienne. Dans un état de désespoir profond, le chanteur exprime toute sa tristesse et sa quête incessante du bonheur à travers une chanson poignante sur l'amour perdu et le manque d'épanouissement. Les paroles chargées d'émotion révèlent les tourments intérieurs de Mike Brandt, ainsi que sa lutte constante pour trouver la paix intérieure et la félicité. Plongez au cœur de cette histoire captivante qui met en lumière les hauts et les bas d'une carrière artistique tumultueuse, tout en explorant les thèmes universels de la douleur, de la résilience et de la quête du bonheur.

Dans cet épisode de "La partition", nous plongeons dans l'univers tourmenté d'Amy Winehouse, la chanteuse anglaise au destin tragique. Connu pour sa voix puissante et ses chansons emblématiques, Amy a lutté contre des addictions et une boulimie dès son adolescence. Malheureusement, son entourage toxique, y compris son père et son compagnon, a contribué à sa descente aux enfers. Malgré les avertissements de ses proches et de célèbres musiciens comme Tony Bennett, Amy n'a sorti que deux albums avant de décéder prématurément à l'âge de vingt-sept ans. Son héritage musical perdure à travers des titres tels que "Tears Dry on their Own" et "Back to Black". Le film "Back in Black, Back to Black" retrace avec émotion la vie mouvementée de cette artiste talentueuse mais torturée. Un portrait poignant qui met en lumière les démons intérieurs qui ont marqué le parcours fulgurant d'Amy Winehouse.

Dans cet épisode de "La partition", nous plongeons dans l'univers musical du talentueux musicien anglais John Miles. Connaisseur du rock anglais, il a su apporter fraîcheur et éclat à ce genre musical. Après avoir collaboré avec divers groupes et croisé la route d'Alan Parsons, il crée la chanson emblématique "Music" qui connaît un succès retentissant à l'échelle internationale. Cette composition, véritable petit opéra en soi, met en lumière toute la diversité des instruments rock maîtrisés par l'artiste. Malgré sa longueur, "Music" se voit amputée aux États-Unis en raison de son format singulier, mais trouve une place de choix pour ouvrir les prestigieux concerts de la Night of the Proms en Europe. Devenue un symbole incontournable, cette chanson résonne dans des contextes variés allant du stade au dîner aux chandelles, suscitant toujours des émotions intenses chez son public fidèle. Une plongée captivante dans le parcours artistique et l'impact indéniable de John Miles sur la scène musicale internationale.

Dans cet épisode de "La partition", plongez dans l'univers musical de Véronique Sanson, artiste emblématique de la chanson française. Alors qu'elle se produit au Grand Rex à Paris pour trois soirées exceptionnelles, nous revenons sur sa carrière riche et mouvementée. À l'approche de ses 75 ans, Véronique Sanson évoque son parcours artistique marqué par sa collaboration avec Michel Berger et la sortie de l'album culte "Amoureuse". Malgré des turbulences personnelles, notamment une séparation liée à une relation avec le rockeur américain Steven Stills, l'artiste a su conquérir le public avec des titres inoubliables tels que "Je te verrai tous les jours". Toujours aussi passionnée, elle continue à enflammer les scènes et à enchanter son public. Son concert au Grand Rex est un moment privilégié pour célébrer son anniversaire en compagnie de son fils Christopher Stills en première partie. Une occasion unique avant d'enchaîner sur d'autres dates et festivals prévus cet été. Plongez dans l'univers captivant de cette icône de la musique française grâce à ce nouvel épisode de "La partition".

Dans cet épisode de "La partition", nous mettons en lumière la sortie d'une nouvelle édition vinyle de l'album emblématique de David Bowie, Ziggy Stardust, à l'occasion du Disquaire Day. Cet événement international vise à soutenir les disquaires indépendants et à célébrer la musique dans toute sa diversité. Nous explorons le concept novateur de Ziggy Stardust, incarné par Bowie comme un personnage androgyne et anticonformiste, qui a marqué un tournant majeur dans sa carrière artistique. L'album est présenté comme une œuvre-concept révolutionnaire ayant profondément influencé l'industrie musicale et marqué les esprits des fans à travers le monde. En soulignant l'importance de Ziggy Stardust dans l'évolution artistique de Bowie, nous analysons son impact durable sur la scène musicale et la manière dont il a contribué à redéfinir les normes du rock. À travers cette exploration, nous invitons nos auditeurs à découvrir ou redécouvrir cet album légendaire tout en encourageant le soutien aux disquaires locaux lors du Disquaire Day.

Dans cet épisode de "La partition", plongez dans l'histoire fascinante de la rencontre entre deux icônes de la musique : Aretha Franklin, la reine de la soul, et le talentueux George Michael. Alors que George Michael se trouve aux portes d'une carrière solo prometteuse après ses débuts colorés avec le duo Wham!, il aspire à révéler son véritable talent de compositeur à travers un premier album solo épuré intitulé "FACE". De son côté, Aretha Franklin renoue avec le succès en collaborant avec des artistes incontournables tels qu'Elton John, Whitney Houston, Dave Stewart et bien sûr George Michael.La rencontre entre ces deux artistes marque un tournant décisif dans la trajectoire musicale de George Michael. Grâce à cette collaboration mémorable, il parvient à lancer brillamment sa carrière solo et à affirmer son style unique. Plongez au cœur de cette histoire captivante qui révèle les coulisses d'une alliance artistique exceptionnelle ayant marqué l'univers musical. Un épisode riche en anecdotes et en émotions qui vous permettra de mieux apprécier le génie créatif de ces deux légendes de la musique.

Dans cet épisode de "La partition", nous plongeons dans l'histoire fascinante du groupe de musique Indochine, né lors d'une journée historique pour la France : le 10 mai 1981, jour de l'élection de François Mitterrand à la présidence. C'est ce jour-là que des jeunes musiciens parisiens décident de former un groupe et lui donnent le nom évocateur d'Indochine, en hommage à Marguerite Duras et son roman "Un barrage contre le Pacifique".Composé initialement de Nicolas Sirkis, Dominique Nicolas et Dimitri Bodiansky, le groupe accueille bientôt Stéphane Sirkis, frère jumeau de Nicolas. Leur première répétition officielle se tient dans l'appartement familial des Sirkis à Châtillon. Après avoir lancé une annonce dans le magazine Rock and Folk, Dominique Nicolas rejoint le groupe en tant que bassiste, marquant ainsi le début d'une aventure musicale qui marquera les esprits.Inspiré par des héros de romans d'aventure, notamment Bob Morane, Nicolas Sirkis se lance dans l'écriture des textes qu'il met ensuite en musique avec l'aide précieuse de Dominique Nicolas. Leur premier succès arrive avec la chanson "L'Aventurier", directement inspirée du personnage emblématique Bob Morane.Cette émission revient sur les débuts mouvementés et passionnants d'Indochine, un groupe qui a su conquérir le cœur du public grâce à ses mélodies entraînantes et ses textes percutants. Ne manquez pas cette plongée au cœur de leur histoire captivante dans l'émission "Révolution Musicale" diffusée sur France 3.

Dans cet épisode spécial du podcast "La partition", nous célébrons le centenaire de la naissance d'Henry Mancini, compositeur américain de renom. Europe 1 met à l'honneur sa musique emblématique pour le film "Diamant sur canapé" (Breakfast at Tiffany's), sorti en 1961 et mettant en vedette Audrey Hepburn dans le rôle principal de Holly. Initialement envisagée pour Marilyn Monroe, l'actrice mythique du cinéma hollywoodien, c'est finalement Audrey Byrne qui incarne avec brio ce personnage inoubliable.Henry Mancini, reconnu pour son approche musicale minimaliste teintée de jazz, a composé la bande originale du film, incluant le célèbre thème de "Moonriver" magnifiquement interprété par Audrey Hepburn elle-même. Cette musique iconique a valu à Mancini un Oscar à Hollywood en 1962, consacrant ainsi son talent indéniable.Outre "Moonriver", la composition du thème de la Panthère Rose par Mancini est également mentionnée pour sa popularité et son impact culturel durable. La chanson "Moonriver" a traversé les décennies et été reprise par de nombreux artistes prestigieux tels que Louis Armstrong ou encore Luciano Pavarotti, témoignant de son universalité et de sa beauté intemporelle.Pour célébrer l'œuvre exceptionnelle de ce grand compositeur américain, Europe 1 diffuse une version délicate et émouvante de "Moonriver" interprétée par Melody Gardot. Plongez au cœur de l'univers musical enchanteur d'Henry Mancini et découvrez ou redécouvrez toute la magie qui se cache derrière ses compositions légendaires.

Dans cet épisode de "La partition", Robin Roche revient sur le dernier concert des Eagles en 1980, marqué par des tensions palpables entre les membres du groupe, notamment entre Glenn Frey et Don Felder. Malgré une longue tournée mondiale à succès, les frictions concernant les droits des chansons et la gestion du groupe ont finalement conduit à une explosion de colère sur scène ce soir-là. L'incident a atteint son paroxysme lorsque, en signe de protestation, une guitare a été lancée. Heureusement, aucun incident grave n'a eu lieu.Suite à cet événement, les Eagles se sont séparés mais ont finalement décidé de reformer le groupe en 1994. Récemment, une nouvelle compilation de leurs meilleurs titres a vu le jour, mettant en lumière le talent musical exceptionnel de ce groupe emblématique. Cet épisode offre un éclairage fascinant sur les coulisses tumultueuses d'un moment clé de l'histoire des Eagles et permet aux auditeurs de mieux apprécier l'œuvre musicale de ces artistes légendaires.

Dans cet épisode de "La partition", nous plongeons dans l'histoire fascinante de la collaboration entre Jean-Louis Aubert et Richard Kolinka après la séparation du groupe Téléphone. Décidant de poursuivre leur chemin musical ensemble, les deux artistes se retrouvent dans une usine désaffectée pour répéter et composer de nouveaux morceaux. C'est ainsi que naît en 1986 le premier album solo de Jean-Louis Aubert, intitulé "Plâtre et Ciment", marquant le début d'une série d'albums qui témoignent d'une profonde introspection et d'une quête de sens.Au-delà de la musique, cette collaboration est empreinte d'une volonté de reconstruction et d'évolution, symbolisée par les travaux de construction entrepris par Jean-Louis Aubert. Malgré la fin de Téléphone, ces deux artistes insufflent une nouvelle vie à leur carrière en se réinventant à travers des compositions riches en émotions et en réflexions.À travers cet épisode, nous découvrons comment Jean-Louis Aubert et Richard Kolinka ont su transcender la séparation du groupe mythique pour explorer de nouvelles voies musicales, nourries par une profondeur artistique et une quête constante de renouveau. Une histoire captivante qui met en lumière la force créatrice qui anime ces deux talents incontournables de la scène musicale française.

Dans cet épisode de "La partition", nous mettons en lumière le groupe gallois Stéréophonics, souvent comparé aux géants de la Britpop. Malgré n'ayant jamais atteint la renommée mondiale de groupes tels que Radiohead, Oasis ou Blur, Stéréophonics est salué pour sa constance et ses 30 ans de carrière prolifique. Avec 12 albums studios à leur actif et des millions d'exemplaires vendus à travers le monde, le groupe formé par le chanteur et guitariste Kelly Jones, le bassiste Richard Jones et le batteur Stuart Keble a su marquer l'histoire de la musique.Dès leurs débuts sous divers noms, Stéréophonics a finalement opté pour ce nom en référence à un tourne-disque stéréophonique. Signés chez Virgin Records, ils se distinguent par la voix distinctive de Kelly Jones ainsi que par des paroles poignantes et authentiques. Le succès les accompagne dès leurs premiers pas sur scène, se produisant devant des foules enthousiastes dont notamment en assurant la première partie des Rolling Stones en 2003.Ce podcast explore donc l'évolution musicale et artistique du groupe Stéréophonics, mettant en avant leur parcours singulier au sein de l'industrie musicale britannique. Rejoignez-nous dans cette plongée captivante au cœur de l'univers musical riche et varié des Stéréophonics.

Dans cet épisode de "La partition", plongez dans l'univers envoûtant de Barry White, chanteur emblématique de la musique disco aux sonorités symphoniques et romantiques. Reconnu pour sa voix profonde et captivante, Barry White a su conquérir le cœur des femmes des années 70 avec ses chansons sensuelles devenues des classiques intemporels. Accompagné du Love Unlimited Orchestra, composé de 41 musiciens, il a connu un succès retentissant, générant des millions de dollars grâce à ses morceaux passionnés. Malgré l'évolution du paysage musical durant l'ère disco, Barry White est resté fidèle à son style unique, mêlant passion et romantisme dans chacune de ses interprétations. Son influence marquante dans l'industrie musicale et son impact sur la culture populaire demeurent indéniables, faisant de lui une véritable légende dont l'héritage perdure encore aujourd'hui. Découvrez comment cet artiste exceptionnel a su conquérir les cœurs et marquer son époque à jamais.

Dans cet épisode de "La partition", plongez dans l'univers musical captivant de Catherine Lara. Dès son enfance, elle développe sa passion pour le violon aux côtés de son père, avant de se lancer dans une carrière musicale riche et variée. Accompagnant de nombreux artistes sur scène, elle décide finalement de voler de ses propres ailes et entame une carrière solo remarquée.C'est aux côtés du pianiste Sébastien Santamaria et du parolier Luc Plamondon que Catherine Lara crée en 1985 l'album emblématique "Nuit Magique". Ce projet marque un tournant majeur dans sa carrière, porté par le succès retentissant de la chanson éponyme. Engagée et audacieuse, Catherine Lara se révèle être une figure incontournable de la scène pop-rock des années 80.Féministe convaincue et ouvertement homosexuelle, elle brise les tabous de son époque avec force et détermination. Son parcours atypique et sa musique engagée en font une icône incontestée, dont l'influence perdure encore aujourd'hui. Découvrez toute la richesse de l'histoire fascinante de Catherine Lara racontée avec passion par Ombline Roche sur Europe 1.

Plongez dans l'univers envoûtant de Creedence Clearwater Revival avec cet épisode captivant de "La partition" ! 🎶 Voyagez dans le temps jusqu'à la fin des années 60 aux États-Unis, sur la côte pacifique où cet incroyable groupe a marqué l'histoire de la musique. Découvrez comment ces artistes ont su revisiter les racines du blues et du rock'n'roll pour créer un son authentique et intemporel. Entre succès fulgurant et tensions internes, suivez le parcours tumultueux de Creedence Clearwater Revival à travers les mots passionnants d'Ombline Roche. Plongez au cœur de l'histoire de John Fogerty et de ses compères, pour mieux comprendre l'essence de leur musique et les raisons de leur séparation.À travers anecdotes croustillantes et analyses pointues, "La partition" vous propose une plongée unique dans l'univers artistique de Creedence Clearwater Revival. Laissez-vous emporter par les mélodies envoûtantes et les paroles engagées de ce groupe emblématique, et enrichissez votre appréciation de leur oeuvre à travers le récit captivant d'Ombline Roche. Une invitation à explorer les coulisses de la création musicale, à saisir les nuances d'une époque foisonnante et à célébrer le génie de ces artistes visionnaires.Ne manquez pas cette immersion fascinante dans l'univers de Creedence Clearwater Revival, ponctuée de moments de gloire, de passion et de ruptures. Un épisode incontournable pour tous les amateurs de musique en quête de découvertes et d'émotions fortes. Rendez-vous dès demain pour une nouvelle plongée dans le monde artistique, avec Ombline Roche qui vous dévoilera les secrets de Catherine Lara. Laissez-vous enchanter par les histoires qui se cachent derrière les artistes, chaque matin sur Europe 1 avec "La partition" ! 🎵🎤

Dans cet épisode de "La partition", plongez dans l'univers de Tracy Chapman, cette artiste au talent unique dont la voix lumineuse résonne avec émotion. Découvrez comment cette jeune femme timide, armée de sa guitare et de sa détermination, a su conquérir le monde de la musique avec ses balades folk engagées. Vous apprendrez comment un concert de soutien à Nelson Mandela a propulsé Tracy Chapman sur le devant de la scène internationale, la consacrant comme une voix majeure de la chanson engagée. Entre anecdotes poignantes et succès retentissants, suivez le parcours extraordinaire d'une artiste qui a su toucher les cœurs et éveiller les consciences. Plongez dans la magie de ses chansons, dont la célèbre "Fast Car", revisitée lors d'une performance envoûtante aux Grammy Awards. Tracy Chapman, une artiste unique à (re)découvrir à travers ses titres qui résonnent encore aujourd'hui avec une puissance inégalée. Laissez-vous emporter par son talent brut et sa force poétique, pour un instant de musique et d'émotions intenses. Hop, un voyage au cœur de la musique avec "La partition" et son épisode dédié à l'icône Tracy Chapman. Une plongée captivante dans l'univers d'une artiste qui a marqué son époque et continue de nous émerveiller par sa sensibilité et son engagement. Une écoute à ne pas manquer pour tous les amateurs de musique en quête d'histoires inspirantes et de mélodies envoûtantes.

Dans cet épisode de "La partition", partons à la découverte de l'histoire passionnante du groupe emblématique Simple Minds. De leurs débuts au cœur de la scène punk à leur ascension fulgurante sur la scène internationale, retour sur les moments marquants qui ont façonné la carrière de ces écossais incontournables de la musique. 🎶Plongez dans l'univers musical des Simple Minds, de leur participation mémorable au concert historique pour la libération de Nelson Mandela à leurs tubes incontournables comme "Don't you forget about me", hymne d'une génération marqué par le film culte "The Breakfast Club".Découvrez comment ce groupe iconique a su conquérir le cœur des fans à travers le monde, en enchaînant les succès et en s'engageant pour des causes qui leur sont chères, à l'image du Live Aid et du concert pour la libération de Mandela.Au fil de cet épisode, laissez-vous porter par la musique envoûtante des Simple Minds et replongez dans l'atmosphère électrisante des années 80. Une plongée captivante dans l'histoire mouvementée d'un groupe légendaire, à écouter sans plus tarder sur "La partition" pour mieux apprécier l'œuvre de ces artistes d'exception. 🎵

Dans cet épisode spécial de "La Partition", plongez dans l'univers fascinant d'Axel Bauer, ce talentueux chanteur et guitariste français qui a marqué toute une génération il y a 40 ans. Mais saviez-vous que la musique n'était pas forcément sa première passion ? En effet, avant de se consacrer pleinement à sa carrière musicale, Axel Bauer était un passionné de dessin, un détail étonnant qui a peut-être influencé son style artistique unique.Découvrez les coulisses de la vie d'Axel Bauer, entre moments de doute, de persévérance et de rencontres décisives qui ont forgé son parcours musical. De ses débuts dans le métro parisien à son premier succès avec le titre "Cargo", plongez au cœur de l'histoire de ce musicien hors du commun. Et saviez-vous que ce succès a été tel qu'une version internationale de sa chanson a vu le jour, interprétée par nul autre que le chanteur des Who ?Laissez-vous emporter par le récit captivant d'Ombline Roche qui vous dévoile tous les secrets et les anecdotes méconnues qui se cachent derrière la carrière d'Axel Bauer. Une plongée dans l'univers de la musique, des rencontres inattendues et des inspirations inattendues qui ont façonné le talent de cet artiste incontournable. Un épisode à ne pas manquer pour tous les amateurs de musique et de belles histoires artistiques ! 🎸🎶

Ce matin dans "La Partition", plongez au cœur de l'histoire de Serge Gainsbourg et de son album emblématique "Aux armes etc." enregistré en Jamaïque. Découvrez les coulisses de cette aventure musicale qui a transformé l'artiste réservé en une icône provocatrice. Entre rencontres inattendues avec des légendes du reggae et improvisation totale, l'enregistrement de cet album mythique réserve bien des surprises. Retour sur une période charnière de la carrière de Gainsbourg, entre succès fulgurant et polémiques. Plongez dans l'univers fascinant de ce génie de la chanson française, raconté avec passion et détails par Ombline Roche. Un épisode à ne pas manquer pour tous les amateurs de musique et de biographies artistiques passionnantes. Alors, prêts à découvrir les secrets cachés derrière la légende de Serge Gainsbourg ? 🎶✨

Dans cet épisode de "La partition", plongez dans l'univers bouleversant de Marvin Gaye à l'occasion des 40 ans de sa disparition. Découvrez l'histoire fascinante qui se cache derrière l'enregistrement de son album emblématique "What's Going On". En 1971, Marvin Gaye devient un chanteur engagé, dressant un portrait sans concession d'une époque tourmentée marquée par la drogue, les inégalités sociales et la quête d'un monde meilleur. Enraciné chez Motown, le label légendaire, Marvin Gaye se révèle comme l'un des artistes les plus emblématiques, bien loin de ses débuts en tant que musicien polyvalent. Après des luttes personnelles et un contexte social tendu aux États-Unis, l'artiste se lance dans un projet audacieux, pour un album qui marquera les esprits.Plongez au cœur de l'enregistrement de "What's Going On", où l'ambiance détendue et inspirée laisse entrevoir l'intensité des émotions vécues en studio. Découvrez les coulisses de la création de ce chef-d'œuvre musical qui délaisse les balades romantiques pour aborder des thématiques politiques et sociales profondes. Entre improvisations et engagements, Marvin Gaye révèle une facette de son talent qui résonne encore aujourd'hui.Rejouez les moments clés qui ont façonné cet album incontournable, porté par des titres puissants et des mélodies envoûtantes. Plongez dans l'univers de cet artiste légendaire, empreint d'une sensibilité unique et d'un message intemporel. Laissez-vous transporter par la voix envoûtante de Marvin Gaye et par l'histoire captivante qui se cache derrière chaque note de "What's Going On". Un épisode à ne pas manquer pour mieux apprécier l'œuvre inoubliable de ce génie de la musique soul. 🎵